La importancia de las TIC en la Educación Artística

Las TIC son muy importantes en la Educación Artística como también en otras áreas curriculares porque el alumno conoce y experimenta el potencial creativo y además se siente competente en el manejo de las TIC. Se pueden utilizar perfectamente en las aulas ya que los docentes pueden programar actividades de educación artística ya sea a través de ordenadores o pizarras digitales. Todo esto conlleva a proporcionar los recursos necesarios para la alfabetización digital, y a un desarrollo de la competencia cultural y artística del individuo, como también a una correcta formación del profesorado, el cual debe tener nociones básicas en el ámbito de las TIC para proporcionar a sus alumnos un uso apropiado de las tecnologías de la información y la comunicación tan demandadas en el presente.

Actualmente existen diversos programas que se pueden trabajar en las aulas con niños y niñas tanto de infantil como de primaria para dibujar y pintar en diferentes texturas, hacer gráficos creando formas, volúmenes y movimientos con animaciones en 2D. Entre ellos encontramos el Pencil, Paint, Gimp, Picassa, Tuxpaint, ArtRage, Paint Shop Pro y muchos otros programas con diversas funciones y herramientas muy sencillos de utilizar. En cuanto a las herramientas, los trazos de pinceles, y carbonillas están realmente logrados, es decir el pincel va agotando su carga a medida que pintas con él, hasta anularse, e incluso la espátula esparce y empareja colores sin ningún problema, como en la vida real.

Tenemos que tener presente que hay muchas páginas web que se pueden trabajar también en las aulas, las cuales ofrecen actividades, conocimientos y saberes gracias a los blogs, páginas de Internet, aplicaciones web, plataformas en línea y museos interactivos (Macba, Miró, etc.). Uno de los ejemplos de una página web que se utiliza en las escuelas porque ofrece abundantes propuestas para realizar actividades manuales o virtuales, es el caso de Edu365, pero se pueden encontrar muchas más. Incluso las escuelas pueden participar en concursos colgando trabajos de las manualidades que realizan sus alumnos, como por ejemplo en Facebook y blogs. Es importante decir que las escuelas dado que quieren potenciar la creatividad de los alumnos a través de propuestas enfocadas desde la Educación Visual y Plástica ven la necesidad de concienciar al alumnado para reciclar materiales, como por ejemplo reutilizar el cartón, tapones, cuerdas, etc., y además utilizar las TIC de manera complementaria.

Por lo tanto, gracias a las TIC se potencia la creatividad, la imaginación y la originalidad del individuo trabajando en este caso el arte ya que tenemos que tener presente que en la Educación Artística es necesaria la percepción visual, es decir la imagen, porque es el lenguaje del Arte Plástico y Visual. Las TIC llegan a proporcionar información, recursos y herramientas adecuadas para trabajar el arte con los niños y niñas para perfeccionar las técnicas de dibujo y tener conocimientos más amplios como hemos citado anteriormente. Desarrollar competencias en el mundo artístico tiene que ser un aspecto primordial en todos los centros educativos y se debe dedicar el máximo de horas posibles en este ámbito ya que ofrece múltiples ventajas para el desarrollo de los alumnos, los cuales pueden llegar a trabajar cooperativamente y no únicamente de manera individualizada.

Autora: Verónica Fernández

¡¡Valoremos la Educación Artística!!

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a educación artística nos puede enseñar a analizar de forma crítica el lenguaje visual, a leer las imágenes, e incluso a despertar nuestra conciencia social. Pero, en muchas ocasiones esta relegada a un segundo plano, bien sea porque no hay recursos suficientes o porque no existe un profesorado adecuado para impartir las clases.

¿Cuáles son  las ventajas de realizar actividades artísticas? y ¿Por qué es importante realizarlas? Las actividades artísticas incrementan la percepción del entorno  y generan en el alumno flexibilidad de pensamiento  para poder interpretar lo que le rodea, pues a través de las diferentes manifestaciones  artísticas   es capaz de desarrollar: la imaginación,  sensibilidad, expresión, creatividad, percepción, el sentido del ritmo y el espacio, la memoria táctil, visual y auditiva.  Estas herramientas generan en el alumno  seguridad y autonomía,  elementos útiles para cualquier aspecto de su vida. Además, por medio de las artes el individuo genera emociones, siente, identifica y expresa sus ideas a través de su propia manifestación creadora.

Por lo tanto se debe cambiar la concepción que se tiene sobra la educación artística, y es importante romper con la idea de que las asignaturas artísticas son de relleno y que no tienen ningún fin formativo, vale la pena retomar la importancia y el valor de la formación integral por medio de las artes, pues estas bien enfocadas logran estimular las habilidades cognitivas y permiten al individuo expresarse y comunicar por medio de un lenguaje diferente.

Para acabar, os voy hablar de un libro muy interesante escrito por María Acaso: “La educación artística no son manualidades”, , donde nos ofrece una revisión histórica de los sucesivos modelos de educación artística, que nos permite llegar a la conclusión de que hoy en día se mantiene la visión errónea de que el papel central del proceso artístico lo ocupa el productor de la imagen y no el espectador. Y nos comenta que la educación artística sigue siendo una asignatura, que mira con recelo al arte contemporáneo, y que no incorpora las nuevas tecnologías a las aulas.


Autora: Jessica Montanero

Google Art Project: Una herramienta imprescindible en el aula

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oogle Art Project es un museo de arte virtual gratuito que proporciona una experiencia educativa online fabulosa para el aula. Se puede explorar con los alumnos los mejores museos del mundo sin abandonar el pupitre. Los alumnos pueden pasear virtualmente por los pasillos, los alrededores de los edificios y examinar las obras de arte en mayor detalle que si estuvieran físicamente dentro del museo.

En su reciente extensión incluye más de 30.000 obras de arte de 151 museos de 40 países, entre los cuales se encuentran España, Méjico, Argentina, Colombia y Perú. Entre ellos se encuentran el Museo Reina Sofía, el Thyssen-Bornemisza, el Museo Nacional de Arte de Cataluña, el Instituto Moderno de Valencia y el Museo de Bellas Artes de Bilbao, el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires y el Museo de Arte de Lima. Los grandes ausentes que han decidido quedarse al margen de este proyecto son el Museo del Prado y el Louvre.

Google ha pensado especialmente en el uso de esta herramienta en la Educación proporcionando útiles funcionalidades que sin duda engancharán al alumno. Además, se incorpora la tecnología Street View para ver y recorrer con una visión de 360º unas 385 salas de 46 museos de todo el mundo.

A continuación os muestro como ejemplo una de las actividades que a mi parecer es muy original y nos servirá para sacar partido a esta herramienta dentro del aula.

Actividad: Reproducir una obra de arte 

Para aprender una obra de arte en detalle no hay como crear una reproducción de la misma. Para su reproducción se pueden utilizar diferentes materiales como papeles decorativos, telas, piedrecitas…y ver cómo cambia nuestra percepción del cuadro.

Fuente: Google Art Project – La obra Flowering plum tree de Vincent van Gogh recreada con papeles decorativos

Autora: Jessica Montanero

Una práctica educativa con las TIC

Una de las páginas web que ofrece diversas actividades para niños y niñas incidiendo en el mundo del arte y la literatura es "Una mano de cuentos", que se caracteriza por una voz que explica un cuento mientras se ve como se ilustra a partir de técnicas artísticas: acuarela, dibujo, collage... El proceso se muestra de manera que sólo se ve la ilustración y las manos del artista plástico, de ahí el nombre de "Una mano de cuentos" y además, un músico pone una sintonía. Esta web está compuesta por cuentos clásicos, la duración de los cuales es de 7 minutos aproximadamente. Por lo tanto, se combina la literatura oral y escrita con la ilustración, las artes plásticas y la música.

Este espacio puede resultar especialmente estimulante para niños y niñas con intereses dirigidos a la expresión plástica y artística en formato audiovisual. También es importante mencionar que esta página web dispone de herramientas y propuestas didácticas para desarrollar la creatividad y la imaginación de los niños ya que estos pueden dibujar un cuento, experimentar con diferentes técnicas artísticas, crear personajes, reescribir las historias, crear cuentos nuevos, o incluso se pueden representar los cuentos en clase. Se puede trabajar un cuento de manera periódica: una vez a la semana, quincenalmente o trimestralmente, de forma individual o colectiva.

En el primer espacio de esta página web encontramos Los cuentos los cuales te permiten acceder a todos los programas, pudiéndolos buscar según el título del cuento, los personajes que aparecen, su origen geográfico, la técnica de ilustración, autor o ilustrador.

A continuación vemos, Talleres, el cual nos da acceso a Dibujo (parecido al programa Paint) para que el visitante dibuje libremente, como también dispone en el menú de Recorte y Composición para utilizar en un papel virtual; Cuentos ilustrados que nos permite elaborar cuentos e imprimirlos; Subtitulado que facilita la incorporación del texto escrito en el idioma que se desee; Sonorización donde podrás poner sonido a cualquier dibujo hecho con el Taller de dibujo, ya sea un dibujo recién hecho o uno ya publicado. Y por último Cuentos a fondo y Cuentos Entrelazados los cuales te facilitan introducir textos, audios, fotografías y vídeos.

También dispone de un Blog con experiencias relacionadas con los cuentos o con la página web donde aparecen opiniones y colaboraciones de visitantes donde se les ofrece Instrumentos que facilitan el montaje de documentos multimedia. Por lo tanto se puede colgar cualquier dibujo artístico, imágenes o fotografías, comentarios, etc.

De esta manera, “Una mano de cuentos” constituye un recurso para trabajar los cuentos asegurando su comprensión y, a la vez, contribuyendo a la educación artística potenciando la imaginación y la creatividad. A partir de cada uno de los cuentos que se proponen en la página web podremos trabajar el uso de las TIC, la lengua oral y el trabajo de reflexión lingüística y literaria.

Autora: Verónica Fernández